Nació el 26 de julio de 1928 en Nueva York (Nueva York, Estados Unidos).
Ganó el Oscar a mejor guión adaptado por "Nacido para matar" [Full Metal Jacket] (1987, junto con Michael Herr y Gustav Hasford) (también la dirigió y produjo). Dirigió, escribió y produjo "La patrulla infernal" [Paths of Glory] (1957), "Lolita" (1962), "Dr. Insólito o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba" [Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb] (1964), "2001, una odisea del espacio" [2001: A Space Odyssey] (1968), "La naranja mecánica" [A Clockwork Orange] (1971), "Barry Lyndon" (1975), "El resplandor" [The Shining] (1980) y "Ojos bien cerrados" [Eyes Wide Shut] (1999); dirigió "Casta de malditos" [The Killing] (1956) (también la escribió) y "Espartaco" [Spartacus] (1960).
Falleció el 7 de marzo de 1999.
Video con imágenes de las películas de Stanley Kubrick
Veronica Lake
Nació el 14 de noviembre de 1919 en Nueva York (Nueva York, Estados Unidos).Actuó en "Los viajes de Sullivan" [Sullivan's Travels] (1941), "Un alma torturada" [This Gun for Hire] (1942), "La llave de cristal" [The Glass Key] (1942), "Me casé con una bruja" [I Married a Witch] (1942), "Sangre en Filipinas" [So Proudly We Hail!] (1943), "La dalia azul" [The Blue Dahlia] (1946) y "Ramrod" (1947).
Falleció el 7 de julio de 1973.
Video con imágenes de Veronica Lake
Walt Disney
Nació el 5 de diciembre de 1901 en Chicago (Illinois, Estados Unidos).
Recibió el Oscar como productor por:
Mejor cortometraje de animación: "Árboles y flores" [Flowers and Trees] (1932) [nominado en la misma entrega por "Los huérfanos de Mickey" [Mickey's Orphans] (1931)], "Los tres chanchitos" [Three Little Pigs] (1933) [nominado por "Construcción de un edificio" [Building a Building] (1933)], "La tortuga y la liebre" [The Tortoise and the Hare] (1935), "Tres gatitos huérfanos" [Three Orphan Kittens] (1935) [nominado por "¿Quién mato al petirrojo?" Who Killed Cock Robin? (1935)], "El primo del campo" [The Country Cousin] (1936), "El molino viejo" [The Old Mill] (1937), "Fernando el toro" [Ferdinand the Bull] (1938) [nominado por "Sastrecito valiente" Brave Little Tailor (1938), "Buenos exploradores" Good Scouts (1938) y "Mamá ganso va a Hollywood" Mother Goose Goes Hollywood (1938)], "El patito feo" Ugly Duckling (1939) [nominado por "El perro de caza" The Pointer (1939)], "Dame una pata" [Lend a Paw] (1941) [nominado por "Donald guardia campestre" [Truant Officer Donald] (1941)], "Donald en la tierra de Nutzi" [Der Fuehrer's Face] (1942), "Los instrumentos de música" [Toot Whistle Plunk and Boom] (1953) [nominado por "Oso rugoso" [Rugged Bear] (1953)] y "Winnie Pu en el bosque encantado" [Winnie the Pooh and the Blustery Day] (1968).
Mejor cortometraje de imagen real: "La isla de las focas" [Seal Island] (1948), "En el valle de los castores" [Beaver Valley] (1950), "Medio acre de Naturaleza" [Nature's Half Acre] (1951), "Pájaros del agua" [Water Birds] (1952), "El país de los osos" [Bear Country] (1953) [nominado por "Franklin y yo" [Ben and Me] (1953)] y "Gran cañón" [Grand Canyon] (1958).
Mejor cortometraje documental: "El esquimal de Alaska" [The Alaskan Eskimo] (1953) y "Hombres contra el Ártico" [Men Against the Arctic] (1955).
Mejor largometraje documental: "El desierto viviente" [The Living Desert] (1953) y "La extinción en la pradera" [The Vanishing Prairie] (1954).
Honorario: en 1932 por la creación de Mickey Mouse; en 1939 por "Blancanieve y los siete enanitos" [Snow White and the Seven Dwarfs] (1937) dada la significativa innovación que significó el inicio de un nuevo campo cinematogáfico y en 1942 por "Fantasia" (1940, junto con William E. Garity y J.N.A. Hawkins) dada su contribución en los avances en el uso del sonido y en la misma entrega recibió el premio "En memoria de Irving Thalberg" [destinado a personajes especialmente significativos en el mundo de la producción cinematográfica].
Nominado por:
Como productor de la nominada a mejor película "Mary Poppins" (1964, junto a Bill Walsh). Mejor documental: en la misma entrega por "El nuevo espíritu" [The New Spirit] (1942) y "El grano que construyó un hemisferio" [The Grain That Built a Hemisphere] (1943). Mejor cortometraje de animación: "Razón y emoción" [Reason and Emotion] (1943), "Cómo jugar al fútbol americano" [How to Play Football] (1944), "El asalto de Donald" [Donald's Crime] (1945), "Los derechos del ocupante" [Squatter's Rights] (1946), "La nota azul de Pluto" [Pluto's Blue Note] (1947) y "Chip y Dale" [Chip an' Dale] (1947) [en la misma entrega], "Té para doscientos" [Tea for Two Hundred] (1948) y "Mickey y la foca" [Mickey and the Seal] (1948) [en la misma entrega], "Juguetes de hojalata” [Toy Tinkers] (1949), "Lamberto el león vergonzoso" [Lambert the Sheepish Lion] (1952), "Los cerdos son cerdos” [Pigs Is Pigs] (1954), "Prohibido cazar" [No Hunting] (1955), "La verdad sobremamá ganso" [The Truth About Mother Goose] (1957), "Paul Bunyan" (1958), "El arca de Noé" [Noah's Ark] (1959), "Goliath II" (1960), "Aquamania" (1961) y "Un simposio sobre canciones populares" [A Symposium on Popular Songs] (1962). Mejor cortometraje de imagen real: "Siam" (1954), "Suiza" [Switzerland] (1955), "Samoa" (1956), "Los misterios de las profundidades" Mysteries of the Deep (1959) e "Islas del mar" Islands of the Sea (1960). Mejor cortometraje documental: "Donald en el país de las matemágicas" [Donald in Mathmagic Land] (1959).
Fue productor de "Conejitos divertidos" [Funny Little Bunnies] (1934), "La banda del concierto" [The Band Concert] (1935), "El camino de los héroes" [Il cammino degli eroi] (1936), "Bambi" (1942), "Cenicienta" [Cinderella] (1950), "Alicia en el país de las maravillas" [Alice in Wonderland] (1951), "La dama y el vagabundo" [Lady and the Tramp] (1955), "La noche de las narices frías" [One Hundred and One Dalmatians] (1961), "Merlín el encantador" [The Sword in the Stone] (1963) y "El libro de la selva" [The Jungle Book] (1967).
Fue la voz de Mickey Mouse desde que lo creó en 1928 hasta 1947.
Falleció el 15 de diciembre de 1966.
Video tributo a Walt Disney
Recibió el Oscar como productor por:
Mejor cortometraje de animación: "Árboles y flores" [Flowers and Trees] (1932) [nominado en la misma entrega por "Los huérfanos de Mickey" [Mickey's Orphans] (1931)], "Los tres chanchitos" [Three Little Pigs] (1933) [nominado por "Construcción de un edificio" [Building a Building] (1933)], "La tortuga y la liebre" [The Tortoise and the Hare] (1935), "Tres gatitos huérfanos" [Three Orphan Kittens] (1935) [nominado por "¿Quién mato al petirrojo?" Who Killed Cock Robin? (1935)], "El primo del campo" [The Country Cousin] (1936), "El molino viejo" [The Old Mill] (1937), "Fernando el toro" [Ferdinand the Bull] (1938) [nominado por "Sastrecito valiente" Brave Little Tailor (1938), "Buenos exploradores" Good Scouts (1938) y "Mamá ganso va a Hollywood" Mother Goose Goes Hollywood (1938)], "El patito feo" Ugly Duckling (1939) [nominado por "El perro de caza" The Pointer (1939)], "Dame una pata" [Lend a Paw] (1941) [nominado por "Donald guardia campestre" [Truant Officer Donald] (1941)], "Donald en la tierra de Nutzi" [Der Fuehrer's Face] (1942), "Los instrumentos de música" [Toot Whistle Plunk and Boom] (1953) [nominado por "Oso rugoso" [Rugged Bear] (1953)] y "Winnie Pu en el bosque encantado" [Winnie the Pooh and the Blustery Day] (1968).
Mejor cortometraje de imagen real: "La isla de las focas" [Seal Island] (1948), "En el valle de los castores" [Beaver Valley] (1950), "Medio acre de Naturaleza" [Nature's Half Acre] (1951), "Pájaros del agua" [Water Birds] (1952), "El país de los osos" [Bear Country] (1953) [nominado por "Franklin y yo" [Ben and Me] (1953)] y "Gran cañón" [Grand Canyon] (1958).
Mejor cortometraje documental: "El esquimal de Alaska" [The Alaskan Eskimo] (1953) y "Hombres contra el Ártico" [Men Against the Arctic] (1955).
Mejor largometraje documental: "El desierto viviente" [The Living Desert] (1953) y "La extinción en la pradera" [The Vanishing Prairie] (1954).
Honorario: en 1932 por la creación de Mickey Mouse; en 1939 por "Blancanieve y los siete enanitos" [Snow White and the Seven Dwarfs] (1937) dada la significativa innovación que significó el inicio de un nuevo campo cinematogáfico y en 1942 por "Fantasia" (1940, junto con William E. Garity y J.N.A. Hawkins) dada su contribución en los avances en el uso del sonido y en la misma entrega recibió el premio "En memoria de Irving Thalberg" [destinado a personajes especialmente significativos en el mundo de la producción cinematográfica].
Nominado por:
Como productor de la nominada a mejor película "Mary Poppins" (1964, junto a Bill Walsh). Mejor documental: en la misma entrega por "El nuevo espíritu" [The New Spirit] (1942) y "El grano que construyó un hemisferio" [The Grain That Built a Hemisphere] (1943). Mejor cortometraje de animación: "Razón y emoción" [Reason and Emotion] (1943), "Cómo jugar al fútbol americano" [How to Play Football] (1944), "El asalto de Donald" [Donald's Crime] (1945), "Los derechos del ocupante" [Squatter's Rights] (1946), "La nota azul de Pluto" [Pluto's Blue Note] (1947) y "Chip y Dale" [Chip an' Dale] (1947) [en la misma entrega], "Té para doscientos" [Tea for Two Hundred] (1948) y "Mickey y la foca" [Mickey and the Seal] (1948) [en la misma entrega], "Juguetes de hojalata” [Toy Tinkers] (1949), "Lamberto el león vergonzoso" [Lambert the Sheepish Lion] (1952), "Los cerdos son cerdos” [Pigs Is Pigs] (1954), "Prohibido cazar" [No Hunting] (1955), "La verdad sobremamá ganso" [The Truth About Mother Goose] (1957), "Paul Bunyan" (1958), "El arca de Noé" [Noah's Ark] (1959), "Goliath II" (1960), "Aquamania" (1961) y "Un simposio sobre canciones populares" [A Symposium on Popular Songs] (1962). Mejor cortometraje de imagen real: "Siam" (1954), "Suiza" [Switzerland] (1955), "Samoa" (1956), "Los misterios de las profundidades" Mysteries of the Deep (1959) e "Islas del mar" Islands of the Sea (1960). Mejor cortometraje documental: "Donald en el país de las matemágicas" [Donald in Mathmagic Land] (1959).
Fue productor de "Conejitos divertidos" [Funny Little Bunnies] (1934), "La banda del concierto" [The Band Concert] (1935), "El camino de los héroes" [Il cammino degli eroi] (1936), "Bambi" (1942), "Cenicienta" [Cinderella] (1950), "Alicia en el país de las maravillas" [Alice in Wonderland] (1951), "La dama y el vagabundo" [Lady and the Tramp] (1955), "La noche de las narices frías" [One Hundred and One Dalmatians] (1961), "Merlín el encantador" [The Sword in the Stone] (1963) y "El libro de la selva" [The Jungle Book] (1967).
Fue la voz de Mickey Mouse desde que lo creó en 1928 hasta 1947.
Falleció el 15 de diciembre de 1966.
Video tributo a Walt Disney
Walter Brennan
Nació el 25 de julio de 1894 en Swampscott (Massachusetts, Estados Unidos).Ganó el Oscar a mejor actor de reparto por "Rivales" [Come and Get It] (1936), "Kentucky" (1938) y "El caballero del desierto" [The Westerner] (1940); fue nominado por "El sargento York" [Sergeant York] (1941). Actuó en "Tres desalmados" [Three Godfathers] (1936), "Furia" [Fury] (1936), "El explorador perdido" [Stanley and Livingstone] (1939), "Juan Nadie" [Meet John Doe] (1941), "Aguas pantanosas" [Swamp Water] (1941), "El orgullo de los Yankees" [The Pride of the Yankees] (1942), "Los verdugos también mueren" [Hangmen Also Die!] (1943), "Tener y no tener" [To Have and Have Not] (1944), "Una vida robada" [A Stolen Life] (1946), "Pasión de los fuertes" [My Darling Clementine] (1946), "Río rojo" [Red River] (1948), "Tierras lejanas" [The Far Country] (1954), "Conspiración de silencio" [Bad Day at Black Rock] (1955), "Río Bravo" (1959) y "También el Sheriff necesita ayuda" [Support Your Local Sheriff!] (1969).
Falleció el 21 de septiembre de 1974.
Video con imágenes de Walter Brennan
Shakespeare apasionado
Título original: Shakespeare in LovePaises: Estados Unidos y Gran Bretaña. Año: 1998. Compañías: Universal, Miramax y Bedford Falls. Duración: 2:03. Idioma: Inglés.
Director: John Madden. Escritores: Marc Norman y Tom Stoppard. Productores: Marc Norman, Donna Gigliotti, David Parfitt, Harvey Weinstein y Edward Zwick.
Con: Gwyneth Paltrow, Joseph Fiennes, Geoffrey Rush, Judi Dench, Imelda Staunton, Colin Firth, Tom Wilkinson, Steve O'Donnell, Tim McMullen, Steven Beard y Ben Affleck.
Ganadora del Oscar a mejor película, mejor actriz (Gwyneth Paltrow), mejor actriz de reparto (Judi Dench), mejor guión original, mejor vestuario (Sandy Powell), mejor escenografía (Martin Childs y Jill Quertier) y mejor banda sonora [en comedia o musical] (Stephen Warbeck). Nominada a mejor director, mejor actor de reparto (Geoffrey Rush), mejor fotografía (Richard Greatrex), mejor montaje (David Gamble), mejor maquillaje (Lisa Westcott y Veronica Brebner) y mejor sonido (Robin O'Donoghue, Dominic Lester y Peter Glossop).
Video del trailer de Shakespeare apasionado
Norman Taurog
Nació el 23 de febrero de 1899 en Chicago (Illinois, Estados Unidos).
Ganó el Oscar a mejor director por "Skippy" (1931); fue nominado por "Con los brazos abiertos" [Boys Town] (1938). Dirigió "Si yo tuviera un millón" [If I Had a Million] (1932, segmentos "Prólogo" y "Epílogo"), "Loco por la música" [Mad About Music] (1938), "Las aventuras de Tom Sawyer" [The Adventures of Tom Sawyer] (1938) y "La nueva melodía de Broadway" [Broadway Melody of 1940] (1940).
Falleció el 7 de abril de 1981.
Ganó el Oscar a mejor director por "Skippy" (1931); fue nominado por "Con los brazos abiertos" [Boys Town] (1938). Dirigió "Si yo tuviera un millón" [If I Had a Million] (1932, segmentos "Prólogo" y "Epílogo"), "Loco por la música" [Mad About Music] (1938), "Las aventuras de Tom Sawyer" [The Adventures of Tom Sawyer] (1938) y "La nueva melodía de Broadway" [Broadway Melody of 1940] (1940).
Falleció el 7 de abril de 1981.
Gloria Grahame
Nació el 28 de noviembre de 1923 en Los Ángeles (California, Estados Unidos).Ganó el Oscar a mejor actriz de reparto por "Cautivos del mal" [The Bad and the Beautiful] (1952); fue nominada por "Encrucijada de odios" [Crossfire] (1947). Actuó en "Qué bello es vivir" [It's a Wonderful Life] (1946), "En un lugar solitario" [In a Lonely Place] (1950), "El espectáculo más grande del mundo" [The Greatest Show on Earth] (1952), "Sudden Fear" (1952), "Los sobornados" [The Big Heat] (1953), "La bestia humana" [Human Desire] (1954), "Oklahoma!" (1955) y "El hombre que nunca existió" [The Man Who Never Was] (1956).
Falleció el 5 de octubre de 1981.
Video con imágenes de Gloria Grahame
Jacques Tati
Nació el 9 de octubre de 1907 en Le Pecq (Francia).
Fue nominado al Oscar como mejor guión original por "Las vacaciones del señor Hulot" [Les vacances de Monsieur Hulot] (1953, junto a Henri Marquet) [también la dirigió y actuó].
Además dirigió, escribió y actuó en "Día de fiesta" [Jour de fête] (1949), "Mi tío" [Mon oncle] (1958) [también la produjo] [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero], "Play Time" (1967) y "Trafic" (1971).
Falleció el 4 de noviembre de 1982.
Fue nominado al Oscar como mejor guión original por "Las vacaciones del señor Hulot" [Les vacances de Monsieur Hulot] (1953, junto a Henri Marquet) [también la dirigió y actuó].
Además dirigió, escribió y actuó en "Día de fiesta" [Jour de fête] (1949), "Mi tío" [Mon oncle] (1958) [también la produjo] [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero], "Play Time" (1967) y "Trafic" (1971).
Falleció el 4 de noviembre de 1982.
Rita Hayworth
Nació el 17 de octubre de 1918 en Nueva York (Nueva York, Estados Unidos).Actuó en "Sólo los ángeles tienen alas" [Only Angels Have Wings] (1939), "Pelirroja" [The Strawberry Blonde] (1941), "Sangre y arena" [Blood and Sand] (1941), "Seis destinos" [Tales of Manhattan] (1942), "Bailando nace el amor" [You Were Never Lovelier] (1942), "Las modelos" [Cover Girl] (1944), "Gilda" (1946), "La dama de Shanghai" [The Lady from Shanghai] (1947), "Los amores de Carmen" [The Loves of Carmen] (1948), "La dama de Trinidad" [Affair in Trinidad] (1952), "Sus dos cariños" [Pal Joey] (1957) y "Mesas separadas" [Separate Tables] (1958).
Falleció el 14 de mayo de 1987.
Video de Rita Hayworth cantando
"Put The Blame On Mame" en Gilda
Lo que el viento se llevó
Título original: Gone with the WindPaís: Estados Unidos. Año: 1939. Compañías: Metro Goldwyn Mayer y Selznick. Duración: 3:46. Idioma: Inglés. Formato: 2.20:1
Director: Victor Fleming. Escritores: (novela) Margaret Mitchell y (guión) Sidney Howard. Productor: David O. Selznick.
Con: Clark Gable, Vivien Leigh, Olivia de Havilland, Leslie Howard, Thomas Mitchell, Hattie McDaniel, Barbara O'Neil, Butterfly McQueen, Ona Munson, Ann Rutherford, Evelyn Keyes y Fred Crane.
Ganadora del Oscar a mejor película, mejor director, mejor actriz (Vivien Leigh), mejor actriz de reparto (Hattie McDaniel), mejor guión original, mejor escenografía (Lyle R. Wheeler), mejor fotografía [en color] (Ernest Haller y Ray Rennahan) y mejor montaje (Hal C. Kern y James E. Newcom); R.D. Musgrave recibió el "Premio al logro técnico" por la coordinación del equipo de producción y William Cameron Menzies recibió un Oscar Honorario por el excepcional uso del color logrado en el film. Nominada a mejor actor (Clark Gable), mejor actriz de reparto (Olivia de Havilland), mejores efectos visuales (Jack Cosgrove, Fred Albin y Arthur Johns), mejor música original (Max Steiner) y mejor sonido (Thomas T. Moulton).
Video con imágenes de Lo que el viento se llevó
Ernest Tidyman
Nació el 1º de enero de 1928 en Cleveland (Ohio, Estados Unidos).
Ganó el Oscar a mejor guión adaptado por "Contacto en Francia" [The French Connection] (1971); escribió "Shaft" (1971) y "La venganza del muerto" [High Plains Drifter] (1973).
Falleció el 14 de julio de 1984.
Ganó el Oscar a mejor guión adaptado por "Contacto en Francia" [The French Connection] (1971); escribió "Shaft" (1971) y "La venganza del muerto" [High Plains Drifter] (1973).
Falleció el 14 de julio de 1984.
Rock Hudson
Nació el 17 de noviembre de 1925 en Winnetka (Illinois, Estados Unidos).Fue nominado al Oscar como mejor actor por "Gigante" [Giant] (1956); actuó en "Winchester '73" (1950), "Horizontes lejanos" [Bend of the River] (1952), "Obsesión" [Magnificent Obsession] (1954), "Sólo el Cielo lo sabe" [All That Heaven Allows] (1955), "Escrito en el viento" [Written on the Wind] (1956), "Adiós a las armas" [A Farewell to Arms] (1957), "Los diablos del aire" [The Tarnished Angels] (1958), "Confidencias a medianoche" [Pillow Talk] (1959), "Piyama para dos" [Lover Come Back] (1961), "Su juego favorito" [Man's Favorite Sport?] (1964), "No me mandes flores" [Send Me No Flowers] (1964) y "Plan diabólico" [Seconds] (1966).
Falleció el 2 de octubre de 1985.
Edmund H. North
Nació el 12 de marzo de 1911 en Nueva York (Nueva York, Estados Unidos).
Ganó el Oscar a mejor guión original por "Patton" (1970, junto con Francis Ford Coppola); escribió "Juntos hasta la muerte" [Colorado Territory] (1949), "El trompetista" [Young Man with a Horn] (1950), "En un lugar solitario" [In a Lonely Place] (1950), "El día que paralizaron la Tierra" [The Day the Earth Stood Still] (1951), "Hundan al Bismarck" [Sink the Bismarck!] (1960) y "El motín del Defiant" [H.M.S. Defiant] (1962).
Falleció el 28 de agosto de 1990.
Ganó el Oscar a mejor guión original por "Patton" (1970, junto con Francis Ford Coppola); escribió "Juntos hasta la muerte" [Colorado Territory] (1949), "El trompetista" [Young Man with a Horn] (1950), "En un lugar solitario" [In a Lonely Place] (1950), "El día que paralizaron la Tierra" [The Day the Earth Stood Still] (1951), "Hundan al Bismarck" [Sink the Bismarck!] (1960) y "El motín del Defiant" [H.M.S. Defiant] (1962).
Falleció el 28 de agosto de 1990.
Loretta Young
Nació el 6 de enero de 1913 en Salt Lake City (Utah, Estados Unidos).Ganó el Oscar a mejor actriz por "Mi adorable rival" [The Farmer's Daughter] (1947); fue nominada por "Hablan las campanas" [Come to the Stable] (1949). Actuó en "Ríe, payaso, ríe" [Laugh, Clown, Laugh] (1928), "Gloria y hambre" [Heroes for Sale] (1933), "Fueros humanos" [Man's Castle] (1933), "Caravana" [Caravan] (1934), "La llamada de la selva" [The Call of the Wild] (1935), "Bedtime Story" (1941), "China" (1943), "El extraño" [The Stranger] (1946) y "Un enviado del cielo" [The Bishop's Wife] (1947).
Falleció el 12 de agosto de 2000.
Video con imágenes de Loretta Young
Los imperdonables
Título original: UnforgivenPaís: Estados Unidos. Año: 1992. Compañías: Warner Bros. y Malpaso. Duración: 2:11. Idioma: Inglés.
Director: Clint Eastwood. Escritor: David Webb Peoples. Productor: Clint Eastwood.
Con: Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freeman, Richard Harris, Jaimz Woolvett, Saul Rubinek, Frances Fisher, Anna Levine, David Mucci y Rob Campbell.
Ganadora del Oscar a mejor película, mejor director, mejor actor de reparto (Gene Hackman) y mejor montaje (Joel Cox); nominada a mejor actor (Clint Eastwood), mejor guión original, mejor fotografía (Jack N. Green), mejor dirección artística (Henry Bumstead y Janice Blackie-Goodine) y mejor sonido (Les Fresholtz, Vern Poore, Rick Alexander y Rob Young).
Video del trailer de Los imperdonables
William Wyler
Nació el 1º de julio de 1902 en Mulhouse (Alemania) [hoy Francia].
Ganó el Oscar a mejor director por "Rosa de abolengo" [Mrs. Miniver] (1942), "Los mejores años de nuestra vida" [The Best Years of Our Lives] (1946) y "Ben-Hur" (1959) [también la produjo]; recibió en la entrega de 1966 el premio "En memoria de Irving Thalberg" [destinado a personajes especialmente significativos en el mundo de la producción cinematográfica].
Fue nominado como mejor director por "Desengaño" [Dodsworth] (1936), "Cumbres borrascosas" [Wuthering Heights] (1939), "La carta" [The Letter] (1940), "La loba" [The Little Foxes] (1941), "La heredera" [The Heiress] (1949), "La antesala del infierno" [Detective Story] (1951) [también la produjo], "La princesa que quería vivir" [Roman Holiday] (1953) [también como productor al ser nominada esta como mejor película], "La gran tentación" [Friendly Persuasion] (1956) [también como productor al ser nominada esta como mejor película] [ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes] y "El coleccionista" [The Collector] (1965).
Dirigió y produjo "Jezebel" (1938), "Carrie" (1952), "Horas desesperadas" [The Desperate Hours] (1955), "Horizontes de grandeza" [The Big Country] (1958) y "La mentira infame" [The Children's Hour] (1961).
Dirigió "Callejón sin salida" [Dead End] (1937), "Cómo robar un millón de dólares" [How to Steal a Million] (1966) y "Funny Girl" (1968).
Falleció el 27 de julio de 1981.
Ganó el Oscar a mejor director por "Rosa de abolengo" [Mrs. Miniver] (1942), "Los mejores años de nuestra vida" [The Best Years of Our Lives] (1946) y "Ben-Hur" (1959) [también la produjo]; recibió en la entrega de 1966 el premio "En memoria de Irving Thalberg" [destinado a personajes especialmente significativos en el mundo de la producción cinematográfica].
Fue nominado como mejor director por "Desengaño" [Dodsworth] (1936), "Cumbres borrascosas" [Wuthering Heights] (1939), "La carta" [The Letter] (1940), "La loba" [The Little Foxes] (1941), "La heredera" [The Heiress] (1949), "La antesala del infierno" [Detective Story] (1951) [también la produjo], "La princesa que quería vivir" [Roman Holiday] (1953) [también como productor al ser nominada esta como mejor película], "La gran tentación" [Friendly Persuasion] (1956) [también como productor al ser nominada esta como mejor película] [ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes] y "El coleccionista" [The Collector] (1965).
Dirigió y produjo "Jezebel" (1938), "Carrie" (1952), "Horas desesperadas" [The Desperate Hours] (1955), "Horizontes de grandeza" [The Big Country] (1958) y "La mentira infame" [The Children's Hour] (1961).
Dirigió "Callejón sin salida" [Dead End] (1937), "Cómo robar un millón de dólares" [How to Steal a Million] (1966) y "Funny Girl" (1968).
Falleció el 27 de julio de 1981.
José Ferrer
Nació el 8 de enero de 1909 en Santurce (Puerto Rico).Ganó el Oscar a mejor actor por "Cyrano de Bergerac" (1950); fue nominado a mejor actor de reparto por "Juana de Arco" [Joan of Arc] (1948) y a mejor actor por "Moulin Rouge" (1952). Actuó en "El motín del Caine" [The Caine Mutiny] (1954), "Lawrence de Arabia" [Lawrence of Arabia] (1962), "El barco de los locos" [Ship of Fools] (1965) y "Comedia sexual en una noche de verano" [A Midsummer Night's Sex Comedy] (1982).
Falleció el 26 de enero de 1992.
John Cassavetes
Nació el 9 de diciembre de 1929 en Nueva York (Nueva York, Estados Unidos).
Nominado al Oscar a mejor actor de reparto por "Doce del patíbulo" [The Dirty Dozen] (1967), a mejor guión original por "Rostros" [Faces] (1968) [también la dirigió] y a mejor director por "Una mujer bajo influencia" [A Woman Under the Influence] (1974) [también la escribió].
Dirigió y escribió "Sombras" [Shadows] (1959), "Maridos" [Husbands] (1970) [también actuó], "Así habla el amor" [Minnie and Moskowitz] (1971), "El asesinato de un corredor de apuestas chino" [The Killing of a Chinese Bookie] (1976), "Noche de estreno" [Opening Night] (1977) [también actuó], "Gloria" (1980) y "Torrentes de amor" [Love Streams] (1984) [también actuó].
Actuó en "Donde la ciudad termina" [Edge of the City] (1957), "Código del hampa" [The Killers] (1964), "El bebé de Rosemary" [Rosemary's Baby] (1968), "Furia" [The Fury] (1978) y "Al fin y al cabo es mi vida" [Whose Life Is It Anyway?] (1981).
Falleció el 3 de febrero de 1989.
Nominado al Oscar a mejor actor de reparto por "Doce del patíbulo" [The Dirty Dozen] (1967), a mejor guión original por "Rostros" [Faces] (1968) [también la dirigió] y a mejor director por "Una mujer bajo influencia" [A Woman Under the Influence] (1974) [también la escribió].
Dirigió y escribió "Sombras" [Shadows] (1959), "Maridos" [Husbands] (1970) [también actuó], "Así habla el amor" [Minnie and Moskowitz] (1971), "El asesinato de un corredor de apuestas chino" [The Killing of a Chinese Bookie] (1976), "Noche de estreno" [Opening Night] (1977) [también actuó], "Gloria" (1980) y "Torrentes de amor" [Love Streams] (1984) [también actuó].
Actuó en "Donde la ciudad termina" [Edge of the City] (1957), "Código del hampa" [The Killers] (1964), "El bebé de Rosemary" [Rosemary's Baby] (1968), "Furia" [The Fury] (1978) y "Al fin y al cabo es mi vida" [Whose Life Is It Anyway?] (1981).
Falleció el 3 de febrero de 1989.
Natalie Wood
Nació el 20 de julio de 1938 en San Francisco (California, Estados Unidos).Fue nominada al Oscar a mejor actriz de reparto por "Rebelde sin causa" [Rebel Without a Cause] (1955) y a mejor actriz por "Esplendor en la hierba" [Splendor in the Grass] (1961) y "Amores con un extraño" [Love with the Proper Stranger] (1963). Actuó en "Milagro en la Calle 34" [Miracle on 34th Street] (1947), "Más corazón que odio" [The Searchers] (1956), "Amor sin barreras" [West Side Story] (1961), "La reina del vaudeville" [Gypsy] (1962), "La pícara soltera" [Sex and the Single Girl] (1964), "Intimidades de una adolescente" [Inside Daisy Clover] (1965) , "Propiedad condenada" [This Property Is Condemned] (1966) y "Bob y Carol y Ted y Alice" [Bob & Carol & Ted & Alice] (1969).
Falleció el 29 de noviembre de 1981.
Video con imágenes de Natalie Wood
Alas
Título original: WingsPaís: Estados Unidos. Año: 1927. Compañía: Paramount. Duración: 2:21. (en blanco y negro) Idioma: (muda, rótulos en) Inglés. Formato: 1.33:1
Director: William A. Wellman. Escritores: (guión) Hope Loring y Louis D. Lighton; (historia) John Monk Saunders. Productor: Lucien Hubbard.
Con: Clara Bow, Charles "Buddy" Rogers, Richard Arlen, Jobyna Ralston, El Brendel, Richard Tucker, Gary Cooper, Gunboat Smith, Henry B. Walthall y Roscoe Karns.
Ganadora del Oscar a mejor película y a mejores efectos de ingeniería (Roy Pomeroy).
René Clément
Nació el 18 de marzo de 1913 en Burdeos (Francia).
Dirigió "La batalla de las vías" [La bataille du rail] (1946) [también la escribió], "Demasiado tarde" [La mura di Malapaga] (1949) [Oscar honorario a la mejor película en idioma extranjero], "Juegos prohibidos" [Jeux interdits] (1952) [también la escribió] [Oscar honorario a la mejor película en idioma extranjero], "Monsieur Ripois" (1954) [también la escribió], "Gervaise" (1956) [nominada al Oscar a mejor película en idioma extranjero], "A pleno sol" [Plein soleil] (1960) [también la escribió] y "Qué alegría vivir" [Che gioia vivere] (1961) [también la escribió].
Falleció el 17 de marzo de 1996.
Dirigió "La batalla de las vías" [La bataille du rail] (1946) [también la escribió], "Demasiado tarde" [La mura di Malapaga] (1949) [Oscar honorario a la mejor película en idioma extranjero], "Juegos prohibidos" [Jeux interdits] (1952) [también la escribió] [Oscar honorario a la mejor película en idioma extranjero], "Monsieur Ripois" (1954) [también la escribió], "Gervaise" (1956) [nominada al Oscar a mejor película en idioma extranjero], "A pleno sol" [Plein soleil] (1960) [también la escribió] y "Qué alegría vivir" [Che gioia vivere] (1961) [también la escribió].
Falleció el 17 de marzo de 1996.
Heath Ledger
Nació el 4 de abril de 1979 en Perth (Australia).Ganó el Oscar a mejor actor de reparto por "Batman: El caballero de la noche" [The Dark Knight] (2008, póstumo); fue nominado a mejor actor por "Secreto en la montaña" [Brokeback Mountain] (2005).
Actuó en "10 cosas que odio de ti" [10 Things I Hate About You] (1999), "Two Hands" (1999), "El patriota" [The Patriot] (2000), "Corazón de Caballero" [A Knight's Tale] (2001), "Cambio de vida" [Monster's Ball] (2001), "Ned Kelly" (2003), "Los amos de Dogtown" [Lords of Dogtown] (2005), "Casanova" (2005), "Candy" (2006), "I'm Not There." (2007) y ""El imaginario mundo del Doctor Parnassus" [The Imaginarium of Doctor Parnassus] (2009).
Falleció el 22 de enero de 2008.
Vittorio De Sica
Nació el 7 de julio de 1901 en Sora (Italia).
Dirigió "I bambini ci guardano" (1944) [también la escribió], "Lustrabotas" [Sciuscià] (1946), "Cuore" (1948) [también actuó], "Ladrón de bicicletas" [Ladri di biciclette] (1948) [también la produjo y escribió] [Oscar honorario a la mejor película en idioma extrajero], "Milagro en Milán" [Miracolo a Milano (1951) [también la produjo] [ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes], "Umberto D." (1952) [también la produjo y escribió], "Estación Termini" [Stazione Termini] (1953) [también la produjo], "El oro de Nápoles" [L'oro di Napoli] (1954) [también la escribió], "El techo" [Il tetto] (1956) [también la produjo], "Anna de Brooklyn" [Anna di Brooklyn] (1958) [también actuó], "Dos mujeres" [La ciociara] (1960) [también la escribió], "Los condenados de Altona" [I sequestrati di Altona] (1962), "Ayer, hoy y mañana" [Ieri, oggi, domani] (1963) [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero], "Matrimonio a la italiana" [Matrimonio all'italiana] (1964) [nominada al Oscar a mejor película en idioma extranjero], "El jardín de los Finzi Contini" [Il giardino dei Finzi-Contini] (1970) [también la escribió] [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero] y "Amargo despertar" [Una breve vacanza] (1973).
Fue nominado al Oscar a mejor actor de reparto por "Adiós a las armas" [A Farewell to Arms] (1957); actuó en "Pan, amor y Sophia Loren" [Pane, amore e...] (1955) y "El General de la Rovere" [Il Generale della Rovere] (1959).
Falleció el 13 de noviembre de 1974.
Dirigió "I bambini ci guardano" (1944) [también la escribió], "Lustrabotas" [Sciuscià] (1946), "Cuore" (1948) [también actuó], "Ladrón de bicicletas" [Ladri di biciclette] (1948) [también la produjo y escribió] [Oscar honorario a la mejor película en idioma extrajero], "Milagro en Milán" [Miracolo a Milano (1951) [también la produjo] [ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes], "Umberto D." (1952) [también la produjo y escribió], "Estación Termini" [Stazione Termini] (1953) [también la produjo], "El oro de Nápoles" [L'oro di Napoli] (1954) [también la escribió], "El techo" [Il tetto] (1956) [también la produjo], "Anna de Brooklyn" [Anna di Brooklyn] (1958) [también actuó], "Dos mujeres" [La ciociara] (1960) [también la escribió], "Los condenados de Altona" [I sequestrati di Altona] (1962), "Ayer, hoy y mañana" [Ieri, oggi, domani] (1963) [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero], "Matrimonio a la italiana" [Matrimonio all'italiana] (1964) [nominada al Oscar a mejor película en idioma extranjero], "El jardín de los Finzi Contini" [Il giardino dei Finzi-Contini] (1970) [también la escribió] [ganadora del Oscar a mejor película en idioma extranjero] y "Amargo despertar" [Una breve vacanza] (1973).
Fue nominado al Oscar a mejor actor de reparto por "Adiós a las armas" [A Farewell to Arms] (1957); actuó en "Pan, amor y Sophia Loren" [Pane, amore e...] (1955) y "El General de la Rovere" [Il Generale della Rovere] (1959).
Falleció el 13 de noviembre de 1974.
Grace Kelly
Nació el 12 de noviembre de 1929 en Filadelfia (Pensilvania, Estados Unidos).Ganó el Oscar a mejor actriz por "La angustia de vivir" [The Country Girl] (1954); fue nominada a mejor actriz de reparto por "Mogambo" (1953). Actuó en "A la hora señalada" [High Noon] (1952), "La llamada fatal" [Dial M for Murder] (1954), "La ventana indiscreta" [Rear Window] (1954), "Los puentes de Toko-Ri" [The Bridges at Toko-Ri] (1954), "Para atrapar al ladrón" [To Catch a Thief] (1955) y "Alta sociedad" [High Society] (1956).
Falleció el 14 de septiembre de 1982.
Video con imágenes de Grace Kelly
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